アライ設計 「建築・環境・福祉」

バンコク病院見学研修

タイ、バンコクにて2つの民間病院を視察しました。
1.サミティヴェート病院スクムビット日本人が多く暮らすスクムビットにあり、周辺は日本語の飲食店もたくさん集まっています。この病院は、1979年に開業したDMSグループの私立の病院です。タイでは、医療保険制度はありますが、国立の病院では、医者も薬も少なく、何時間も間待たされることもあるそうです。一方、お金のある方々は自由診療が認められているので、私立の病院で快適でよい治療が受けられるようになっています。　この病院では、医者は病院の雇用ではなく、全員がフリーランスとして働いています。人気のないドクターは淘汰されていき、患者さんがたくさんついているドクターはしっかり稼ぎます。特にオペをやるドクターは収入が多く、中には年に1億円も稼ぐ方もいるそうです。　この病院の特徴として、外国人の比率が高いです。タイ人58%、日本人20%、米国2.4%、英国1.7%と続きます。アラブ系、中国系が少ないのは、患者、医者ともに、人種の好き嫌いがまだ根強く残っており、病院としてターゲットを絞っているようです。また、ミャンマーなどのアジアの新興国の富裕層も増えてきているそうです。　ベッドは270床で、全室個室です。医者が688名もいるそうです。手術室8室、ICU16室、分娩室5室、内視鏡室5室と施設も充実しています。　会議室でタイの医療等についてもしっかりレクチャーを受けたのちに、館内を案内してもらいました。↑ラウンジは飲食店でにぎわっている↑日本人専用の窓口が設置されている

病院の入口を入るとまずギターの生演奏で迎えてくれます。

中庭も明るく、飲食店も並びとても活気があります。まるでホテルとショッピングモールが合わさった感じです。そして日本人のための専用窓口もあります。もちろん通訳も24時間体制で常駐しています。

　まず病棟を案内してもらいました。湾曲した長い廊下の各所にナースステーションがあります。病室はビジネスホテル以上に広く、トイレやシャワー、ミニキッチン、電子レンジもついています。そして病院施設を感じさせないように、酸素や吸引などのアウトレットも使わないときは収納されます。食事も多くのメニューから選べて付き添いの家族のためにルームサービスもあります。1階の大戸屋からもデリバリーできます。

　小児科も見せていただきました。曲線を使ってとても柔らかいデザインで迎えてくれます。そして、おもちゃ屋さんのようにロビーでたくさんの子供たちが遊んでいます。

　別棟にあるウェルネス棟では、健康診断センター等があり、内装も明るくすっきりとしたデザインとなっていました。

↑病室内医療アウトレットは収納されている

↑小児科は曲線でデザインされている　

↑婦人科

　↑VIP専用窓口

2.バムルンラード　インターナショナル病院

　バンコク スクムビッド中心部のナナ駅に近いところにある病院です。

20階建の27の専門科のあるクリニックビルと580床のホスピタルビルからなり、東南アジアで最大規模の病院となります。こちらもタイ人が6割、それ以外が4割で特に中東の患者が多く占めます。医療ツーリズムとして各国から来た患者は、医療コーディネーションチームが治療のプランを立てて1～2週間滞在して帰国するパターンが多いそうです。ほとんどが個室でスイートルーム1泊約7万円、ロイヤルスウィートは約13万円という価格設定です。旅行に来て家族で一流ホテルに宿泊することを考えれば、決して高くないとのことでした。この時期はほぼ満室ですが、ラマダンの月などは、ムスリムの方々はほとんど渡航しないので、利用も減るそうです。

　内部は比較的落ち着いた雰囲気で一流ホテルにも引けを取らないぐらいゆったりとしたつくりです。病室はとても広く、病院施設らしさは全く感じないように工夫されていました。 　

↑ホスピタルビル ロビー

　　　　　　　　　↑クリニックビル　ロビー

↑クリニックビル　ラウンジ　

↑病棟ビジネスセンター　窓口

↑病室　

↑屋上庭園

　　

　2件の病院視察を通じて、日本の病院と大きな差を感じました。自由診療からなる富裕層をターゲットにし外貨を稼ぐ方針、そしてその需要から一流の医者が集まる場となっている現状。一方で一般庶民はなかなか病院に行かないという現状。万人に平等な医療を、という日本の常識からはかけ離れていました。これから日本では医療費の国民負担が増え続ける中、破綻しないようにどのような舵取りをしていくのか、再考せざるを得ないのでしょうか。しかし、本来ホスピタル、ホテルは同じ語源であったように、癒しの空間が治療には求められると思います。まずは、設計者としてホスピアリティ「おもてなしの心」がある病院設計を追及していきたいと思います。

(文　村田)

田根剛｜展示会

建築家 田根剛さんの展示会に行ってきました。

ずっと楽しみにしていましたが、

期待以上でした。

展示内容は、今までの軌跡と共に、

“建築は記憶を通じて、いかに未来をつくるか”

という田根さんの頭の中がそのまま表現された

「見る」というより「体感する」ものでした。

写真と文字を使った考古学的リサーチ。

頭の中で考えている痕跡そのままを

形として記録した模型。

場所の記憶をもとに、

視野のスケールを柔軟に変えながら

多角的な思考プロセスを経て

的確に焦点を絞り込み、

“かたち”を生み出す建築手法には、

非常に刺激を受けました。

緻密に分析された背景がある一方で、

感覚的に訴えてくる要素もあり、

思いと形が一致した建築

という印象を受けます。

だからこそ、田根さんのつくる空間には、

心の琴線に触れるような

どこかあたたかい

惹かれるものを感じるのかもしれません。

今回の展示会において、

田根さんは次のように話されています。

今までの仕事だけでなく、

“これから自分たちがどこへ向かうのか”

ということに向き合う大切な機会になった。

26歳で勝ち取った、エストニア国立博物館。

当時の田根さんと同じ26歳の私には

何ができるのか、何が残せるのか。

働き始めて半年が過ぎた今、

これからの自分を考える機会となりました。

文・写真 / 中野綾希　2018.10.20.

JIA埼玉 空間デザインワークショップ「風と雲をつくろう」～「感じる」を「見える」ようにする～

今年で3回目となるJIA埼玉　空間デザインワークショップ。今年は、心配された台風の影響もほとんどなく、晴天に恵まれました。10/6土・10/7日の2日間、今年も別所沼公園ヒアシンスハウス前で行われ、多くの方たちに楽しんでもらいました。

ワーキンググループを4回行い、試作を重ねましたが、今年は少しばかり難しい工程となりました。

今年の新アイテムは「ヒートガン」と「カーテン」「ヘリウム風船」です。

「ヒートガン」はドライヤーの強力なもので、約600℃の温風が出ます。

紙管に差し込んだペットボトルを、ヒートガンで熱します。すると不思議なことにどんどん縮んでピッタリと引っ付いて固定されます。

　昨年のイベントで夜になると足元から紙管が朝露でぬれて崩壊してしまったという反省から、足元は、ペットボトルの口で固定し、土に紙管が接することがないような仕口にしました。

「カーテン」は縫製前の幅3mのロール布を使用しています。強い日差しを遮るために反射性のあるカーテンを使い、大きい日よけ屋根をかける計画。　大人5人がかりで約2時間かけて高さ3.6mの紙管の柱4本、スパン7mのシェードが見事に完成しました。

ところが、この日は風が強く、割りばしとペットボトルで継いでいる紙管が折れてしまいます。すぐに3本の紙管を巻いて補強をし、何とか留まっている状態。しかし、強い風が吹くと大きな布はヨットのように風を受けて柱を揺らします。　様々な形を変えていく雲のような布を眺めながら昼食タイム。

午後からは、隣で行われていた保育園の運動会も終わり、風船目当てにお客さんがやってきました。

小さいお子さんには、風を表現するアイテムとして「モビール」や「風車」や「ヘリウム風船」をつくりました。ヘリウム風船は人気でしたが、何度も空に飛ばしてしまう子もいて、しっかりおもりをつけて渡してあげました。

途中、強風が吹き、屋根が飛ばされ、いよいよ修復不可能となり、この日は屋根撤収。

2日目に向けて対策を練ります。

お父さんと一緒に来た子供たちは、小型のテントを作ってもらい親子でものづくりをしてもらっていました。

そして出来上がった白い空間で過ごしてもらっています。

1日目はバタバタとしている間に、あっという間に過ぎてしまい、夜の反省会へ突入しました。

2日目。この日も快晴。

夜の風にも耐えて子供たちが作ったテントが並んでいます。

この日は、ヒアシンスハウスの立原道造さんのフラッグポールを拝借して大屋根をかけました。

これで柱が折れることもなく、ダイナミックな屋根がかけられます。

昼になり気温がぐんぐん上がり、この日の最高気温は10月にして30℃。汗をかきながらも子供たちと、次々にテントを作っていきました。

ワンちゃんも楽しんでいます。

小学生の女の子たちは薄暗くなるまでずっとテントの中でおしゃべりをしていました。

ほどよく外と中が仕切られた空間はいこごちが良いのでしょうか。

今回のイベントとしては、風や雲を表現できていたのではないでしょうか。天候にも恵まれ、青と緑をバックに白い布が良く映えていました。ヘリウム風船も楽しさの演出になっていました。

反省点は、諸都合で当日スタッフが少なく、お客さんの対応が間に合わない場面があり、スタッフたちも暑さのなか、へとへとになっていました。子供たちだけでも空間を作っていけるシンプルな仕組みができれば、もっと楽しめるのではないでしょうか。

　とても難しい課題がまたできました。これからも市民へ、子供たちへ、空間づくりの楽しさを伝えていきたいと思っています。

文　村田

鈴木大拙館

9月の帰省に合わせて、石川県金沢市にある「鈴木大拙館」に行ってきました。

鈴木大拙館は、金沢が生んだ仏教哲学者・鈴木大拙の考えや足跡を広く国内外の人々に伝えることにより、大拙についての理解を深めるとともに、来館者自らが思索する場として利用することを目的に2011年に開設された建物です。設計は谷口吉生氏です。

連休だったこともあり、入口には沢山の人がいました。

エントランス部分の一体的なスロープと階段。とてもきれいに納まっています。

人の山に怯み、先に散策路へ足を運び、水鏡の庭へ出てみました。

ちなみに、水鏡の庭の舗装部分には、注意喚起のプレートが入っています。

細かな部分も考えられています。

思想空間棟が目に飛び込んできました。

佇まいがとても美しいです。

入口に戻ると人が少なくなっていたので、内部へと足を運びました。

内部回廊は、黒の壁が印象的です。

展示空間・学習空間を通り、外部回廊へと進みました。

思索空間の内部より水鏡の庭を眺めながら。

みなさんゆったりとした時間を過ごされているようでした。

私も日々の喧騒から離れて、充実した時間を過ごすことができました。

藤田

2018年さんま会

弊社で秋の恒例となっている「さんま会」を行いました。

近年は北海道から取り寄せており、先日の北海道の地震の影響を危惧していたのですが、無事に新鮮なさんまが届きました。

下あごの先端が黄色で、黒目の周りが透明なので、新鮮さは折り紙つきです。

新鮮でないと食べられないさんまの刺身です。大きめサイズではあるものの、さんま自体は大きい種類の魚ではないので、捌き担当の技術が大きく影響します。今回の仕上がりは見た目にも美しく、小骨も丁寧に取れていたので、いつにも増して美味しくいただきました。

さんまの刺身と塩焼きの他、お肉やお惣菜の用意もありましたので、充実した食卓となりました。準備をしていただいた社長はじめスタッフの皆に感謝です。

文：長谷川